Его работы представлены в Лувре и Эрмитаже.

У жителей Минусинска и всего юга Сибири появилась возможность соприкоснуться с живописными традициями древней китайской культуры. В в Республиканском музейно-культурном центре Абакана проходит выставка картин «Китайская живопись «Гохуа» из фондов Шушенского музея-заповедника. Накануне экспозицию посетил корреспондент сайта «Среда24». Эмоции у журналиста остались наилучшие.

На выставке экспонируется 26 живописных работ китайского художника Цзянь Ши Луня, посещавшего Хакасию во время строительства Саяно-Шушенской ГЭС и подарившего Шушенской картинной галерее коллекцию своих картин. В этом году творцу исполняется 90 лет.

«Бывая на территории Хакасии, Цзянь Ши Лунь работал здесь. Если посмотреть на те пейзажные работы, которые представлены сегодня на выставке, несмотря на то, что это типично китайские пейзажи, в них где-то можно угадать зиму, присущую только Сибири, сибирские кедры и сибирские деревянные домики, - подчеркнул директор абаканской картинной галереи А.Ю. Ватутин. - Это говорит о том, что художник пронес свою любовь, которую испытывал к этой земле, сквозь все свои работы».

Цзянь Ши Лунь - признанный мастер традиционной китайской живописи, филолог, поэт, член Союза художников России и Китая, профессор Государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Репина. Его персональные выставки проходят во многих городах и странах, а произведения хранятся в ведущих музеях мира - Лувре, Эрмитаже. Картины Ши Луня поражают графической красотой иероглифов, крупными цветочными композициями, незнакомыми пейзажами с горными пиками, плывущими облаками и туманами.

Родился художник в 1927 г. в Китае в семье филолога и каллиграфа, а в 1955 г. переехал в СССР, где преподавал китайский язык в Ленинградском государственном университете, позже всерьез занялся живописью, испытывая ностальгию по родной стране, в которую  не мог вернуться в течение 30 лет.

Живописный стиль «гохуа», в котором пишет художник, сроднен каллиграфии и зародился в Китае в I тысячелетии до н.э. В качестве цвета в нем используются плитки туши, растертые с водой, и водяные краски с минеральными и растительными пигментами. Для основы картин берется шёлк, хлопчатобумажная ткань, рисовая бумага, а для нанесения красок - кисти из бамбука и шерсти домашних или диких животных.

В традиционной китайской живописи природа - это предмет изучения и созерцания. Художник обращается к натуре, но никогда ее не копирует. Человек же мал и ничтожен, но неразрывно связан с природой, и почти в каждом произведении можно увидеть маленькую фигурку и человеческие жилища. 

Восприятие мира передается через символы: бамбук - символ несгибаемости и стойкости; орхидея - простоты, чистоты, благородства; хризантема - возвышенного одиночества; ветка дикой сливы символизирует гордого человека кристальной чистоты; сосна олицетворяет конфуцианскую сдержанность, долголетие.

Цзянь Ши Лунь изображает как китайскую, так и русскую природу. Долгое проживание в СССР, опыт общения с русскими художниками и знакомство с европейской живописной школой оказали своё влияние. Его самобытные картины словно приглашают зрителя войти в свой мир.

Выставка продолжит работу до 19 сентября.